Entre los procesos para crear una ilustración se encuentra la etapa de dibujar un bosquejo.
En el idioma japonés, a menudo, al bosquejo se le llama “rafu“, que proviene de la palabra inglesa “rough“,
la cual significa “brusco” o “tosco”, por lo que se refiere a “un borrador o boceto hecho a la ligera”.

Debido a lo anterior, a la hora de dibujar un bosquejo,
mucha gente no piensa mucho en la importancia de este procedimiento.

Sin embargo, en realidad, el bosquejo tiene su importancia, ya que conforma las bases de la estructura de una ilustración, por lo que, si mejoramos la calidad de nuestros bosquejos,
podremos mejorar también la calidad del line art (arte lineal) de nuestras ilustraciones.

En este artículo, explicaré sobre la técnica básica de cómo dibujar un bosquejo,
además de los puntos clave a tomar en cuenta a la hora de dibujarlo.

 

1. Preparativos para dibujar un bosquejo: los atari

Antes de dibujar un bosquejo, primero necesitamos dibujar los atari* para definir qué figuras vamos a dibujar en qué lugar dentro de la ilustración, además de cómo vamos a dibujar a los personajes.
(*Los atari son líneas que sirven de guía para determinar la posición y la forma aproximadas de los elementos que componen una figura.)

 

2. Etapas de dibujo de un bosquejo ①: Dibujar la figura completa acorde al atari

Cuando tengamos el atari listo, abrimos una nueva capa encima de la capa del atari,
donde dibujaremos el bosquejo.

[ Dibujar la cara y el cuerpo ]

Primero, dibujamos el rostro y el cuerpo.
En caso de que en el atari que hayas dibujado el cuerpo esté sin vestimenta,
entonces en este paso dibuja sólo la cara.

Para dibujar el bosquejo, elige un color de pincel que sea diferente al color de las líneas del atari.
O sino, puedes bajar la opacidad de las líneas del atari, para que las líneas del bosquejo sean más visibles que las del atari.

< Cómo bajar la opacidad >

[ Dibujar las expresiones faciales, la ropa y el cabello ]

Una vez que tengamos dibujado el bosquejo del rostro y el cuerpo, vamos definiendo la expresión facial,
la ropa y el peinado.
En caso de que ya tengas bien definidos el diseño de la ropa y del peinado, dibújalos en la misma capa donde están la cara y el cuerpo.

< Tip #1. Utiliza diferentes colores en los lugares donde las líneas se superponen >

Tal como ocurre a la hora de dibujar los atari, cuando dibujamos un bosquejo, a menudo se nos hace confuso distinguir las líneas, ya que normalmente trazamos incluso líneas que corresponden a partes que no serán visibles en el dibujo acabado. Además, también solemos trazar muchas líneas repetitivas para ajustar la forma de las figuras.

Para obtener un bosquejo que luego NO nos resulte confuso, es recomendable utilizar distintos colores para cada elementos de la figura, específicamente en las partes donde se superponen muchas líneas.

< En caso de que quieras probar diferentes peinados o trajes

Si quieres probar diferentes estilos de peinado o vestimenta, te recomiendo que dibujes cada una de las versiones en una capas separadas.
De esta manera, puedes probar los diferentes peinados y/o indumentaria, simplemente mostrando u ocultando las diferentes capas.

① Dibujar dos distintas versiones de ropa y/o peinado en capas separadas

Para mostrar u ocultar una capa, simplemente pulsamos el ícono en forma de “ojo” que está  indicado a la izquierda del nombre de cada capa.

Por ejemplo…

Versión 1: cabello corto + suéter (jersey)

Versión 2: cabello largo + bléiser

En el ejemplo mostrado arriba, las líneas de color lila corresponden a lo que dibujé en la “capa de ropa y peinado”.
(*Aquí, para mayor claridad, he utilizado un color distinto (color lila en este caso) para las líneas de la “capa de ropa y peinado”, pero en la práctica, usualmente las dibujo con el mismo color de las líneas principales del bosquejo.)

(2) Integrar la versión que nos haya gustado a la “capa de cara y cuerpo”.

Cuando tengamos lista la “capa de ropa y peinado” conforme a la versión que nos haya gustado,
la fusionamos con la “capa de cara y cuerpo”.

< Tip #2. El bosquejo no necesariamente tiene que ser solamente uno

Quizás muchos piensen que para cada ilustración se debe hacer un único bosquejo,
pero en realidad, está bien dibujar tantos bosquejos como se quiera.

De hecho, ya que es muy difícil corregir un dibujo una vez que se esté en la etapa del line art (arte lineal),
es mejor hacer muchos dibujos en la etapa de bosquejo, para poner en el lienzo las diversas ideas que se nos vienen a la mente.

Además, tal como se muestra en la imagen de abajo,
si quieres primeramente dibujar a grandes rasgos, para luego ir eliminando las líneas innecesarias y dibujar las partes detalladas, entonces será mejor que dibujes en diferentes capas para que las líneas no se mezclen.

 

3. Etapas de dibujo de un bosquejo (3): Dibujar los detalles

Una vez que tengas decidido el diseño en general de la ropa y el peinado,
crea una nueva capa para definir las líneas y las formas, y además añadir los detalles tales como las arrugas de la ropa.
Así, ya tenemos terminado el bosquejo.

En principio, un bosquejo es un dibujo sencillo, o sea, hecho a la ligera.
Sin embargo, ya que es más fácil elaborar el line art (arte lineal) a partir de un bosquejo bastante definido,  yo, personalmente, acostumbro elaborar bosquejos con cierto nivel de detalle.
El grado de detalle a aplicar en la etapa de bosquejo varía según el criterio de cada quien,
así que intenta encontrar la manera de trabajar que más te convenga.

 

4. Trabajo posterior al bosquejo

A modo de un comentario adicional, nada más me gustaría mostrar muy pero muy brevemente,
lo que sigue después del bosquejo.

Una vez que se tenga dibujado el bosquejo, se prosigue con el line art y el coloreado.

[ Line art ]


[ Coloreado ]

Una vez hecho el line art, aplicamos los colores, dibujamos el fondo, y…
¡et voilá!, tenemos la ilustración terminada.

(Texto original e imágenes: sakaki)