He aprendido a dibujar una cara, a equilibrar un cuerpo y otras habilidades básicas.
Empiezo a ser capaz de dibujar el tipo de ilustraciones que quiero.
…pero mis dibujos parecen ser planos y monótonos…
¿Tiene usted ese problema?
Le mostraremos algunas técnicas para que sus ilustraciones sean más atractivas y tridimensionales.
Son fáciles de aprender, por lo que incluso los principiantes pueden empezar a utilizarlas de inmediato.

1. ¡Capturar el cuerpo como un objeto tridimensional!

Por favor, mira esta foto.
Las líneas de la cara y el cuerpo son todas algo rectas, y no hay sensación de profundidad o redondez.
En particular, si eres consciente de la necesidad de dar una sensación de redondez a la imagen de una persona, puedes aumentar mucho la sensación de tridimensionalidad.


No sólo personas, sino pequeños objetos, animales, fondos… todo puede ser sustituido por estos cilindros y cubos.
No sólo un cuadrado, no sólo un círculo, los cilindros y los cubos tienen profundidad.
Imaginando lo que hay entre bastidores, oculto a la vista, se puede captar incluso un dibujo de líneas en tres dimensiones.

He sustituido la ilustración anterior de la chica por un cilindro y un cubo.
También he utilizado líneas rojas para mostrar la redondez de cada parte.
¿No parece mucho más tridimensional que la imagen de la izquierda, aunque sólo sea un conjunto de cilindros y cubos?
Mejoremos la imagen original basándonos en estas directrices.

Es fácil ver los brazos y las piernas en particular, pero al tener en cuenta los cilindros y hacerlos más redondos, pude mejorar bastante el efecto 3D a pesar de la pequeña diferencia.

Del mismo modo, para el rostro, redondearemos las líneas del mentón y de la cara que sean demasiado puntiagudas.


El dobladillo y los puños también deben seguir las mismas líneas cilíndricas para dar a la prenda un aspecto más grueso y tridimensional.
En particular, los puños de las mangas no son visibles, pero la tela en realidad rodea los brazos, así que para mostrar que la ropa continúa hasta la espalda, dibujar una línea que la rodee dará a la ropa una sensación muy tridimensional.

 

2. ¡Cuanto más cerca estén, más gruesa será la línea!


En las ilustraciones, puedes crear una sensación de perspectiva dibujando líneas más gruesas para los objetos cercanos y líneas más finas para los objetos lejanos.
Es mejor hacer las líneas más gruesas para los objetos en primer plano y más cercanos a la pantalla.


En particular, si quieres dibujar una composición que tiene partes que quieres que destaquen, como una pose que sostiene una mano, una pose con agallas o una pose que levanta una pierna, se recomienda hacer el trazo más grueso para que te parezca un poco exagerado, para que la ilustración llame la atención rápidamente.

 

3. ¡Técnica “no te atrevas a meter la mano”!

La cara, el pelo, el cuerpo y los accesorios suelen dibujarse con el mismo esfuerzo y cuidado, pero esta es una técnica en la que no te atreves a dibujarlos.

En esta imagen, no me “atreví” a dibujar el mechón de pelo en la parte posterior de la trenza.

(1) El del fondo, el que está lejos
(2) Cosas que no quiero que destaquen (hay otras partes que quiero que destaquen)

En estos casos, al utilizar líneas más finas y no dibujar los mechones de pelo, éstos parecen estar más alejados, creando una sensación de profundidad.
También hace que la parte dibujada destaque y centre la mirada en la parte dibujada.

Si pintas la imagen con un color claro, puedes hacer que parezca más distante y tridimensional.
También es bonito añadir gradación.

Hay que tener mucho valor para no pintar, porque puede parecer que se está recortando.
Es muy eficaz cuando se utiliza como técnica en lugares clave.

 

4. ¡Usa diferentes tipos y fuerzas de líneas!


Esta es una foto de la misma composición, pero ¿no parece más nítida y limpia la de la derecha?
La imagen de la izquierda está dibujada con la misma herramienta de pluma y el mismo grosor, mientras que la imagen de la derecha utiliza diferentes grosores de líneas y diferentes tipos de plumas para diferentes partes.

★La parte a dibujar con grosor y fuerza
・Contorno de la cara y el cuerpo
・Zonas sombreadas, pelo y ropa superpuestos

★Parte para dibujar finamente
・El flujo del cabello
・Arrugas en la ropa
・Dibujar objetos pequeños

Para ser más específicos, en la ilustración de la derecha, el contorno y la sombra se dibujan con la herramienta Pluma, mientras que las arrugas de la ropa se dibujan con la herramienta Lápiz.
En particular, recomiendo dibujar las arrugas de la ropa de forma fina en relación con la línea de contorno, porque así se puede expresar la suavidad de la ropa.
De este modo, también es una técnica para utilizar varios tipos de bolígrafos en una misma ilustración.

Lo anterior es un ejemplo.
Con un poco de diferencia, un dibujo lineal se convierte en tridimensional como si fuera diferente.
Todas estas son técnicas sencillas que puedes empezar a utilizar hoy mismo, así que si tienes problemas con tus dibujos de líneas, ¡pruébalas!

(Texto y fotos de Naoko Hara)
twitter:@nao_comic